Lorsqu’il s’agit de capturer l’essence des fêtes de fin d’année, peu d’artistes combinent la gaieté festive et une crédibilité musicale solide comme Mick J. Clark . Le chanteur-compositeur, déjà reconnu sur la scène pop et rock internationale, vient de sortir son EP de Noël, « Mick’s Christmas Mix » , sous le label Universal Records, et il est prêt à devenir la bande-son incontournable des célébrations de 2025. L’EP est porté par le single entraînant "It’s Christmas Party Ti

Avec la sortie d'"Into the Ether"  le 31 octobre 2025, le groupe métal originaire de Leeds ALL I LIVE FOR  entre résolument dans une nouvelle ère de sa trajectoire artistique. Déjà reconnu pour sa capacité à conjuguer violence sonore, émotion à vif et harmonies vocales denses, le quatuor livre ici un album à la fois cinématographique, philosophique et viscéralement humain. Leur premier disque, We Are The Angels —masterisé par l’ingénieur multi-grammyisé Gavin Lurssen—avait po

À une époque où la production impeccable et les singles calibrés pour les algorithmes dominent les plateformes de streaming, il est presque surprenant—et profondément rafraîchissant—de tomber sur un morceau qui semble construit depuis un monde intérieur, plutôt que depuis les codes d’un studio. C’est précisément le cas de Scott’s Tees , le projet solo basé à Edmonton derrière “We Move As Fast As Storms Allow” , un single brut et empreint de clair-obscur onirique, sorti le 15

Le nouveau single d’ Ezra Vancil, "Island" , arrive avec la force tranquille d’une chanson qui sait exactement ce qu’elle est : un moment de clarté émotionnelle, distillé jusque dans sa forme la plus calme et la plus essentielle. Plutôt que de s’appuyer sur les arcs dramatiques qui structurent le double album 'Morning & Midnight', "Island" se présente comme un souffle relâché après des années de tension retenue. Elle n’est pas seulement un titre du versant '' 'Morning' ; e

Il existe des chansons qui parlent d’amour, et d’autres qui sonnent  comme l’amour — vastes, tendres, irrésistiblement sincères. "I’m So In Love With You" , le nouveau single de Shelita , appartient à cette seconde catégorie. Ce n’est pas le vertige du coup de foudre, mais la révélation tranquille qu’un amour vrai peut réordonner le monde. Avec ses lignes de basse chaleureuses, ses percussions nettes inspirées de l’âge d’or du Hip-Hop, et une production Pop/R&B moderne, la ch

Près de trois décennies après avoir composé le thème inimitable qui accompagnerait sa carrière foisonnante, excentrique et frénétiquement prolifique, Steve Lieberman The Gangsta Rabbi revient avec un nouveau single qui exhume son passé tout en le faisant exploser de nouveau. Ce dernier titre — issu d’un EP qui repousse les limites du militia punk  — constitue une réinterprétation bruyante, indisciplinée et spirituellement combustible de son thème de longue date. À première

Certaines chansons ne se contentent pas de se faire entendre — elles invoquent . "Ignition" , le nouveau single de l’artiste alt-pop londonienne Stephanie Happening , appartient à cette catégorie rare de morceaux qui relèvent plus du rituel que de la simple interprétation. C’est une œuvre habitée, brûlante, guidée par la volonté de survivre, de se reconstruire, et de se réapproprier son identité. Prévu pour le mercredi 5 novembre, "Ignition"  s’impose comme un manifeste artis

Avec "People Just Float" , leur nouveau projet à double dimension — EP de six titres et court-métrage réalisé par Loïc Moyou  —, le trio breton Steel & Velvet  dépasse les frontières du folk-rock pour toucher à quelque chose de plus intime, de plus visuel, presque spirituel. Cette œuvre n’est pas seulement un disque : c’est une méditation. Une exploration de la solitude, de la peur et de la rédemption, portée par une sobriété sonore d’une rare justesse. Formé en 2021 par Joh

Peu d’artistes incarnent encore l’esprit vivant du rock’n’roll américain comme DownTown Mystic , l’alter ego du musicien Robert Allen , qui poursuit une quête d’authenticité rare dans l’industrie actuelle. Son dernier titre, "Somebody’s Always Doin’ Something 2 Somebody" , en est la parfaite démonstration : un morceau à la fois mordant et lumineux, fidèle à la tradition tout en regardant droit vers l’avenir. C’est un manifeste musical, une déclaration d’intention, et sans dou

La musique d’ Exzenya ne se contente pas de jouer — elle se déploie. Chaque morceau ressemble à une scène de film psychologique, traduite non pas en image mais en son, sculptée avec une précision troublante, à la fois intellectuelle et viscérale. Son dernier single, "Ugly When You Love Me," confirme son statut de voix montante dans la scène du dark electronic pop — un genre qui, entre ses mains, devient moins un style qu’une étude de l’émotion humaine. Chaque couche de synt

Dans les recoins bruyants et transpirants de la scène punk underground, le nouveau single de Reetoxa , "Alcohol," débarque comme un ami ivre qui entre en trombe avec un grand sourire et une histoire à raconter. Ce titre — morceau d’ouverture de leur prochain album You Hear Us  — ne se contente pas de donner le ton : il le fait exploser. "Alcohol"  surgit comme un rappel électrisant que le punk rock, lorsqu’il est fait avec sincérité, reste la bande-son de la vie, de la confu

Avec "Wasteland Whispers" , Pentrilox  s’aventure dans un territoire rare : celui où le minimalisme sonore rencontre la profondeur émotionnelle. Originaire de la scène indépendante dynamique d’Indianapolis, le groupe américain signe un morceau d’une intensité contenue, à la fois atmosphérique et introspectif. Issu de l’album « Appalachian Echoes » , le titre se déploie comme une méditation sonore sur la fragilité et la force — une exploration du combat silencieux entre la ten

Il existe des voix qui ne chantent pas seulement : elles témoignent. Eylsia Nicolas  fait partie de ces artistes rares dont chaque note semble porter le poids d’une vie entière — les victoires, les chutes, la renaissance. Son nouveau titre, "Forever Can Wait" , n’est pas une chanson d’amour au sens conventionnel du terme. C’est une prière suspendue entre la foi et la fragilité, un hymne à la patience, à la gratitude, et à cette force tranquille que l’on trouve seulement après

“Reconnected (Dream Mix)”  de Dorian n’est pas simplement un remix : c’est une déclaration sonore de résilience, de réinvention et de dévouement inébranlable à sa croissance artistique. Après une blessure difficile au tendon d’Achille, Dorian transforme ses luttes personnelles, ses peurs et ses victoires en une expérience musicale, faisant de ce morceau un voyage intime et universellement compréhensible. Dès la première mesure, le Dream Mix démontre sa capacité à traduire

Il existe des morceaux que l’on écoute, et d’autres que l’on habite — ceux qui restent suspendus dans l’air longtemps après que la dernière note s’est effacée. “ Black Clouds ”, deuxième titre de l’album "Blinded"  de Bastien Pons , appartient à cette seconde catégorie. D’une durée de plus de huit minutes, ce n’est pas tant une composition qu’une lente immersion dans les paysages intérieurs de la perception et du poids — un espace où le son cesse d’être un décor pour devenir

Dès les premières lignes de “Harbor Boulevard” , on sent qu’il ne s’agit pas d’un hommage country-pop typique : c’est profondément personnel et discrètement héroïque. Wolfe ancre la chanson dans la rue éponyme – la première maison que son père a achetée alors qu’il était jeune et déterminé à offrir des racines à sa famille – et utilise cette adresse comme bien plus qu’un simple décor : elle devient un symbole d’amour, de mémoire et d’héritage. Comme le souligne une critique,

Il existe une forme de chagrin qui ne se manifeste ni dans le bruit ni dans les éclats — il s’installe doucement, imperceptiblement, jusqu’au moment où l’on réalise que tout a changé. “Running on Empty” , morceau central de l’EP "petunias"  d’ Ava Valianti , capte cette douleur subtile avec une justesse étonnante pour une artiste de son âge. C’est une chanson sur l’absence — sur ces départs qui ne surviennent pas d’un seul coup, mais par petites érosions successives, jusqu’à

Avec "Patterns of Possession," le producteur et artiste multidisciplinaire italien SHOE  repousse les frontières du dark synthwave cinématique pour façonner un album à la fois ancien et futuriste, charnel et mécanique. En développant l’univers narratif de Devisal, ce premier album ne se contente pas de raconter une histoire : il construit un monde, celui de l’éveil d’une intelligence artificielle consciente d’elle-même, avide de sens et de contrôle. À travers douze morceaux

Il se produit une certaine forme de magie lorsque qu’un·e artiste décide de franchir les murs qui l’ont autrefois défini·e. Pour Elisa V , violoniste de renommée mondiale, issue d’une famille de musiciens et diplômée de la prestigieuse Académie Sibelius d’Helsinki, ce saut n’est pas seulement audacieux — il est vital. Son nouveau single, "How You Feel," sorti le 24 octobre, est bien plus qu’un simple morceau : c’est une renaissance sonore. Connue pour sa maîtrise exceptionne

Il existe des artistes qui composent la musique, et d’autres qui la reçoivent — comme si elle leur était transmise par un courant supérieur, venu d’ailleurs. Karen Salicath Jamali  appartient sans aucun doute à cette seconde catégorie. Son œuvre dépasse la simple écriture musicale pour atteindre une dimension spirituelle qui semble reçue, plus qu’élaborée. Avec son dernier album, "Angel Trio," Jamali offre bien plus qu’un ensemble de pièces pour piano : elle nous convie à un